--写给北京规划委员会
方振宁(独立建筑评论人)

世界都市需要当代美术馆

2008年的北京奥运会结束了，有关中国当代建筑的新闻再也不像以前那样火热了，那么所谓的北京新建筑实际上是和奥运建筑连在一起的。其实平面媒体和网络媒体热心报道的都是些标志性建筑，奥运之前的第一轮标志性建筑热已经完结，而第二轮又要开始了，其规模当然不能和第一轮相比。

比如，要在奥运建筑集中的鸟巢和水立方附近建设中国美术馆的当代艺术馆，因为上世纪五十年代设计建造的中国美术馆虽然是当时的北京十大建筑之一，可能从现在来看，无论是空间面积和设备上，都不能满足半世纪之后，今天当代艺术界的展示和交流的要求，致使许多国外的好项目，无法到北京来展出。因为北京要成为世界都市，那么没有一座像样的当代艺术博物馆或者什么艺术中心，显然是让人看不过去的事，所以建造一个和艺术时代和城市相匹配的博物馆是当务之急。那就是奥运之标志性建筑的其中之一。

为什么中国建筑师没有平等的机会？

像奥运之前一样，所有这些项目都属于北京规划委员会管辖范围，据说，现在已经就中国美术馆当代艺术馆一事进行国际招标，而中国建筑师不在邀请之列，当然是考虑到由于中国建筑师在设计这样有规模的建筑方面缺少经验的原因，因此指名邀请性投标的范围就锁定了一些国外的建筑师和事务所。中国建筑师的水平和实战能力也确实有些让人担心，但问题是，中国建筑师什么时候和通过什么样的方式才能成熟？难道需要等到欧美国家给他们提供机会再在国内获得认可吗？

其实奥运建筑的主设计方都是国外设计师和事务所，中方只是合作方，这和日本上世纪70年代举办的奥运会最不一样的地方是，日本的奥运建筑都是日本本土建筑师设计的，丹下健三设计的代代木奥林匹克运动中心，现在是世界建筑的杰作之一，丹下健三也正是乘着日本国势上升的时期步入世界建筑的舞台，所以，建筑师的娘或者说后盾，就是国家。需要在他们最青春的年华和精力最旺盛的时候给他们机会，这就是政府官员的决策，这需要眼力和胆识。

可能我们都不敢相信，那么早就脱亚入欧的国家的日本为了扶植自己国家的建筑师，很晚才开放国内建筑市场，到1995年才举行第一次国际性投标，那就是有贝聿铭做评委的东京国际论坛建筑国际竞赛，结果是美国的阿根廷籍建筑师中标，这是在日本国内有一批建筑师已经被世界所瞩目之后。当然这可能有些狭隘，可这就是国策，这也是今天日本建筑设计文化能够出口的后盾力量。我听说日本建筑界对中国奥运把所有的设计项目都给了外国建筑师感到惋惜，因为这样的机会太少了。

政府的角色

中国如今在建筑市场方面对国际开放的程度和尺度，是前所未有的举措，我不反对让中国城市成为建筑的实验场，但是我反对让中国城市只成为外国建筑师的实验场，我们开放的目的是不是也包括让中国自己的建筑师开眼，和在共同工作中获得锻炼和提高？其实在过去的十年里，中国自己的建筑师成长迅速，这不只是我自己的判断。去年，在由我策划的布鲁塞尔举办的《心造—中国当代建筑的前沿》展的开幕当天，比利时重要的报纸《自由人》发表评论认为：中国人很快的学会了现代主义。而且，在一系列由政府推出的国家展中，中国当代建筑展都收到举办国的重视，这说明中国建筑师的作品已经被世界建筑界所关注。中国建筑师有自己的自尊，而作为政府，是推动中国建筑师走上历史舞台的发动机。

当然，中国建筑师在设计现代化的美术馆方面的经验是不足的，但是那是可以通过技术的手段来解决的技术层面的问题，这需要调动智慧的力量，也就是说，我们可以出创意，而技术可以招技术的标，跨国也没有关系。

这是我想说的第一点。

我为什么还推荐阿尔瓦罗•西扎？

那么第二个问题是，其实在去年，我收到过参与这一项目的艺术界领导打来的电话，让我推荐国内建筑师的人选，参与中国美术馆的当代艺术馆的设计，我用mail的形式寄去了ppt文件，同时，我也考虑到这一设计项目的历史性价值，而推荐了国外的建筑师，他就是被誉为建筑学“诺贝尔奖”的普力策建筑学奖（The Pritzker Architecture Prize）的奖获得者，德高望重的葡萄牙建筑师阿尔瓦罗•西扎（Alvaro Siza），西扎是当代最重要的建筑师之一。他的作品注重在现代设计与历史环境之间建立深刻的联系，2002年也曾获得威尼斯建筑双年展终身成就奖，我们在此不强调他的个人风格，而就他在现代美术馆设计方面已有的作品，可以了解到他对作为美术馆建筑所需要的特殊的空间有着独特的创意。遗憾的是，就我所知，西扎不在你们指名参赛的15位世界知名建筑师和事务所之内，我感到非常遗憾。

西扎的作品在临近的韩国有两件，也都是美术馆和艺术空间，世界的职业建筑人都对西扎的作品表示深深的敬意。中国建筑师已有多人前往西扎的事务所拜访，而李兴刚的建筑事务所就曾集体前往葡萄牙看遍了西扎所有的建筑，并最后前往西扎的事务所拜访，西扎和中国建筑师做了平易的交流。我本人也在2002年他获得威尼斯建筑双年展终身成就奖的授奖仪式上，采访了他，问他如果中国有项目你愿意为中国而设计吗？他的回答是肯定的，他说他只到过澳门。

西扎出生于1933年，今年已77岁的高龄，关于他所获得的奖项和荣誉在网上随便可以查到，而要了解他的作品的品质，需要身临其境。我不知道你们的提名是不是做过有效的调研？从职业建筑评论人的角度来看，西扎在空间方面的探索所达到的境地，就是活着的柯布西耶。我们希望中国美术馆的当代艺术馆能够以一件经典的建筑作品的价值留在北京，从而在未来可以成为世界建筑的遗产，北京需要这样的建筑，这就是我推荐阿尔瓦罗•西扎的初衷。

奥运建筑的一个教训

我们应该总结一下北京奥运建筑的一些经验教训，不只是后奥运建筑设计不指名那些在北京已经做过项目的建筑师，而是在总结的基础上详细分析和解析即使是世界著名建筑师的作品，以便让北京宝贵的城市资源找到可以对位的建筑设计资源。

我在奥运前接受CCTV采访时说过，我们在选择鸟巢的指名参赛的建筑师和事务所方面，由于资讯的缺乏而留下遗憾，也就是我们没有指名西班牙的圣地亚哥-卡拉特拉瓦（Santiago Calatrava）参赛，他是著名的2004年雅典奥运会主场馆设计者，在这种大型体育建筑方面，结构设计师起着重要的角色，这不能不说是一个遗憾，本来我们可以有更好的选择，但是我们没能做到，这样就使得我们多用了许多本来可以节省的钢材和资源，所以奥运之后的选择需要慎重。

冷静看待世界著名建筑师

我知道你们欣赏让努维尔，他的成名之作巴黎的阿拉伯文化研究所确实不错，而他前几年竣工的巴黎的原始艺术美术馆的设计，室内展示很有创意，可是在建筑的细部设计上是在是太粗糙了。关键还不是细节和施工，我们需要的美术馆是那种静谧的让人可以放心地欣赏，可以包容各种风格和形式的艺术品，即展览空间至上的空间，我以为努维尔的设计没能给观众提供这样的品质空间。

扎哈不错，很猛，但是从经济的角度，我们应该小心地审查那些在激烈的建筑形式中，附带的或者不易察觉的消极空间，即那些并不能服务于美术馆功能的空间死角。

皮亚诺是一位非常注重建筑与环境，和最大限度思考建筑如何利用自然的能源的建筑师。

盖里的建筑设计很花钱，让他和15位建筑师一起竞标，是有点委屈他，因为世界上很难能找得出15位可以和他平起平坐的建筑师。而那个震撼世界的毕尔巴鄂古根海姆美术馆在造价上省了不少的钱，是因为那建筑的外观，听说是用了当时苏联解体的战斗机的外皮。

建筑空间设计是一个永远没有外延的世界，它如同魔法一样，我们只能接近它，却永远不能找到理想的答案，这也是空间设计的至难和迷人之处。总之，我们需要的美术馆，不能是给飞过的鸟儿看到的那种只有建筑外部的景象，而是要注重参观的人会有怎样的感受和享受，好的空间是足以感化一个人的心灵。

当然，21世纪的美术馆也不只是空间问题最根本，还有环保和节能问题很关键，就像一位美国生态建筑者所说的那样：”把生铝矿石变成铝制啤酒罐所消耗的能源差不多和一个普通的美国家庭一天所需能源差不多，只是就电力而言，不是整个的能源消耗，仅仅是电能源。所以365个铝制啤酒所需的电力就可以维持我们一年的房子能源消耗。它们就应该禁止在市场上出售。”如果我们是从这个角度考虑问题，那么这座未来型美术馆就有谱了。

以上是我作为独立评论人的个人意见，如果首规委的决策人可以提供像温总理那种可以网聊的机会，我就可以直说了。

2010.3.7